Pourquoi No Time to Die et d’autres utilisent encore…
Replay: Le 25e film de James Bond a été tourné sur celluloïd, faisant partie d’un petit groupe de productions qui choisissent de continuer à utiliser le support traditionnel malgré le fait que le numérique soit devenu le format d’acquisition dominant en 2013.
Skyfall a fait la une des journaux l’année précédente lorsqu’il est devenu le premier film de Bond à tourner numériquement, capturé sur l’Arri Alexa par le légendaire Roger Deakins. Mais lorsque le réalisateur Sam Mendes est revenu à la barre du prochain volet, celui de 2015 Spectre, il a choisi de tirer sur 35mm.
« Avec l’Alexa, j’ai manqué la routine du cinéma et des quotidiens », a déclaré Mendes Directeur de la photographie Américain. « Regarder des quotidiens sur grand écran pour la première fois, c’est un peu comme Noël. Le cinéma est difficile, imprécis, mais c’est aussi sa gloire. Il y avait de la romance, une légère nostalgie and et ce n’est pas inapproprié lorsqu’il s’agit d’un film de Bond classique. »
Les premières rumeurs suggéraient que la prochaine sortie de Bond, Pas le Temps de Mourir, reviendrait à la capture numérique, mais le film a de nouveau gagné. Variété rapport l’année dernière: « [Réalisateur Cary Joji] Fukunaga et le directeur de la photographie Linus Sandgren ont poussé à avoir Pas le Temps de Mourir tourné sur film au lieu du numérique, croyant que cela améliorait l’apparence de l’image. »
Charlotte Bruus Christensen croyait la même chose lorsqu’elle a photographié le film d’horreur Un Endroit Calme sur 35 mm. « Le film capture la chaleur naturelle, la couleur et la beauté de la lumière du jour « , a-t-elle déclaré Directeur de la photographie Britannique, « mais c’est aussi merveilleux dans l’obscurité, la façon dont il rend la lumière sur un visage d’une bougie avant de tomber dans des noirs profonds et détaillés. C’est tout simplement magnifique et d’une atmosphère unique. »
L’attrait d’IMAX
Les cinéastes de Bond sont allés plus loin, faisant Pas le Temps de Mourir le premier opus de la franchise à utiliser IMAX 65mm (apparemment pour les séquences d’action uniquement). À cet égard, ils suivent les traces de l’avocat le plus passionné du cinéma, Christopher Nolan, qui a mixé 35mm et IMAX pour Le Chevalier Noir, Le Chevalier Noir Se Lève et Interstellaire.
« Je pense que l’IMAX est le meilleur format de film jamais inventé « , a déclaré le célèbre réalisateur dans une interview à la DGA. » C’est l’étalon-or et ce à quoi toute autre technologie doit correspondre, mais aucune n’a, à mon avis. » Pour ses films les plus récents, Dunkerque et Principe, Nolan a évité complètement 35 mm, mélangeant IMAX avec 65 mm standard.
Le frère de Nolan, Jonathan, a apporté la même passion pour le celluloïd à sa série télévisée Westworld. « Jonathan m’a dit qu’il avait déjà pris sa décision sur le cinéma « , a déclaré le DP pilote Paul Cameron dans une interview à Indiewire. « Nous voulions que la ville de l’Ouest se sente chic et élégante There Il y a quelque chose de tactile et de formidable [dans le film] qui est très réel. »
Cameron et un autre DPs de la série, John Grillo, ont tous deux estimé que le film fonctionnait parfaitement pour le look intemporel et minimaliste du désert, mais lorsque l’histoire a déménagé dans une ville futuriste pour sa troisième saison, Grillo s’attendait à un changement de format correspondant. « Je pensais que nous pourrions passer au numérique, en filmant en 4K ou en 6K. Mais ça n’a jamais dépassé ma propre tête. Jonathan n’y irait jamais. Nous sommes donc restés avec le film. Nous racontons toujours la même histoire, nous sommes juste dans un endroit différent. »
La pandémie a alimenté la production numérique
Une série qui a récemment fait la transition du cinéma au numérique est Les Morts-Vivants. Pendant neuf saisons et demie, le thriller zombie a été tourné en Super 16, une décision prise pour la première fois pour le pilote de 2010 après avoir également testé un Red, une Panavision Genesis et un 35 mm. »Quand les images sont revenues, tout le monde s’est rendu compte que le Super 16 était le format qui faisait que tout allait bien », a rapporté le DP David Boyd. « Avec la plus petite jauge et le grain, soudain, les images semblaient dériver du roman graphique lui-même. Chaque image est un pas en retrait de la réalité et un pas plus profond dans le cinéma. »
« Vous êtes vraiment là-dedans avec les personnages », a ajouté la productrice Gale Anne Hurd lors d’un panel de la Producers Guild of America. « Le grain lui-même, cela le rend en quelque sorte beaucoup plus personnel. »Le créateur Frank Darabont a également noté que les caméras légères peuvent être pressées de manière guerilla dans de petits espaces pour une sensation plus intime.
L’équipe a été forcée de passer à la capture numérique pendant la saison dix lorsque la pandémie de COVID-19 a frappé. « La décision est venue parce qu’il y a moins de « points de contact » avec le numérique que 16 mm « , a expliqué la showrunner Angela Kang à la presse. « Nous n’avons pas besoin d’échanger des films toutes les quelques minutes, par exemple. »
La pandémie a également frappé Pas le Temps de Mourir, repoussant sa date de sortie de 18 mois et déclenchant la fermeture de la chaîne Cineworld, mettant 45 000 emplois en danger. Mais sa sortie prouvera sans aucun doute qu’il y a encore de la vie dans la capture de celluloïd et dans le cinéma dans son ensemble.